在當天峰會上，中娛數字創意產業研究院院長高東旭介紹，2016年初，“數字創意產業”首次出現在中國政府工作報告中，并且被納入《十三五規劃》，成為經濟發展的主動力，不過，相較歐美、日本，中國尚有十余倍的差距，“目前，英國數字創意產業占GDP的比重達到8%，居全球首位，全球15%的音樂創作來自于英國；全球影視票房的三分之一來自于美國；日本動漫制作則占了全球60%的份額；而中國數字創意占GDP比重為0.7%，提升空間非常大。”

　　在該份報告中分析，目前國內數字創意產業主要包含網絡文學、動漫、影視、游戲、創意設計、VR、在線教育等7個細分領域。“其中影視受眾廣泛，爆發強勁；游戲市場規模高達1424億元，用戶消費意愿較強，再加上電競、VR是新增長點，未來會成為主力增長極；VR市場規模則剛過15.4億元，處于起步階段，但潛力旺盛；在線教育結合語音識別、AI等技術，將有更多應用，市場消費也比較強勁。”

　　高東旭指出，2015年全國第三產業比重首次突破50%，而長三角地區表現尤其突出，江蘇、上海、浙江兩省一市文化創意產業占地區GDP的比重均已超過5%，數字創意產業也正在成為該區域經濟主力。

　　“長三角數字創意產業創新研發動力強，呈現多元化、開放性、融合發展的特點。”根據報告顯示，在該區域，“文創+旅游”、“文創+金融”、“文創+高端制造”是較為主流的發展模式：例如，常州的金剛文化，以人工智能、機器人等技術引領文化旅游產業發展；常州恐龍園文化則以“恐龍人”為主題打造優質IP內容，主要作品有《恐龍寶貝》、《米多龍》等，都做了有意義的嘗試。

　　盡管目前來看，數字創意產業“風頭正勁”，但中央財經大學文化與傳媒學院院長魏鵬舉認為，IP原創內容匱乏，VR內容交互體驗差，影視、游戲等行業過度競爭……這些挑戰仍需警惕，“我們可以看到互聯網+內容的IP投資熱潮正在涌起，但投資者沉迷于時下‘小鮮肉’而忘記長遠發展，會造成中國數字創意產業后勁不足，創意和內容依然是需要堅持的方向。”(完)